HERtet

MMM Martyna's MiniMoog
To otwarty projekt, w którym na salony klasycznej muzyki współczesnej zaproszony został instrument-gigant lat 70. XX wieku: syntezator Minimoog Model D. Kiedyś ikona jazzu, popu, pop-rocka i muzyki elektronicznej, dziś retro-gość w rękach pianistki Martyny Zakrzewskiej i kompozytorów: Leny Michajłów, Andrzeja Karałowa, Oktawii Pączkowskiej, Jacka Sotomskiego.
W ostatnich latach syntezatory analogowe coraz częściej są wykorzystywane w muzyce współczesnej — swoje pierwsze utwory na Minimooga napisali m.in. Sarah Nemtsov, Eivind Buene i Daria Maminova. MMM pod wieloma względami ma charakter eksperymentalny, a wspomniane salony nie są jedynie metaforą. Z uwagi na dostępność instrumentu przez ostatnich 6 miesięcy pracownia w prywatnym mieszkaniu Martyny stanowiła otwartą przestrzeń pracy dla kompozytorów. Było dużo rozmów, wymiany doświadczeń, kaw, herbat i wspólnego kręcenia gałami.
Jacek Sotomski – nowy utwór na syntezator Minimoog solo (2026) 6’
Lena Michajłów – nowy utwór na syntezator Minimoog solo (2026) 6’
Oktawia Pączkowska – nowy utwór na syntezator Minimoog solo (2026) 7’
Andrzej Karałow – sough na syntezator Minimoog solo (2026) 5’

(przerwa) 15’

HERtet
Zespół powstał z inicjatywy trzech doświadczonych instrumentalistek: skrzypaczki Anny Kwiatkowskiej, perkusistki Magdaleny Kordylasińskiej-Pękali oraz pianistki Martyny Zakrzewskiej. Artystki do tej pory znane z działalności w innych formacjach (Flow Unit, Kwadrofonik, Chain Ensemble) połączyły muzyczne potencjały, tworząc trio żeńskie. HERtet oficjalnie zadebiutował na festiwalu Futurofonia 2026. Zespół opiera swoją działalność na idei siostrzeństwa, solidarności i równorzędności w procesie twórczym. Jego celem jest realne wspieranie obecności kobiet w świecie muzyki i sztuki poprzez zwiększanie widoczności oraz aktywności artystek na scenie współczesnej. Działania zespołu mają charakter świadomy i długofalowy — koncentrują się na budowaniu przestrzeni współpracy, wymiany doświadczeń oraz wzajemnego wsparcia między twórczyniami różnych pokoleń.
W Hevre będzie miał miejsce koncert-instalacja-performans. Wszystkie te elementy znajdą się w muzyce, która w przypadku Jarka Płonki (jarek’s dream sequence) i Anny Sowy (voice within) powstała w 2026 roku z myślą o HERtecie. Ania porusza temat naszych relacji z wewnętrzną mową (inner speech), Jarek z kolei bada wspomnienia snów, ubierając je w literackie konteksty. No i Pulsation Sary Nemtsov, w którym wszyscy gromadzimy się przy gran cassie, żeby posłuchać bicia własnego serca.
Sarah Nemtsov – Pulsation na trzy performerki (2019) 10’
Anna Sowa – voice within na skrzypce, perkusję, fortepian i elektronikę (2026) 12’
Jarosław Płonka – jarek's dream sequence na skrzypce, perkusję i fortepian (2026) 15'

Anna Kwiatkowska – skrzypce, radio, instrumenty perkusyjne
Magdalena Kordylasińska-Pękala – instrumenty perkusyjne, radio
Martyna Zakrzewska – fortepian, Minimoog, instrumenty perkusyjne
Damian Raźny – dźwięk