W piątym Rytuale struny odpowiedzą na inne struny, głos na drgania instrumentów i przestrzeni, a dwie solowe praktyki doprowadzą do muzyki rozwijanej wspólnie od ponad dwóch dekad. To muzyka o kojącym dźwięku i uważnym słuchaniu.

Riparian oznacza to, co nadrzeczne: powstające na styku wody i lądu, w przestrzeni nieustannej zmiany. Eyvind Kang używa tego słowa również jako nazwy własnej praktyki improwizacyjnej i ekologicznego słuchania. Gra na violi d’amore, instrumencie wyposażonym w dodatkowe struny rezonansowe. Umieszczone pod strunami smyczkowanymi i nastrojone w autorski sposób odpowiadają na ich drgania, chociaż wykonawca nigdy ich bezpośrednio nie dotyka. W Krakowie Kang zagra nową improwizację według zasad wypracowanych na albumie Riparian. Tytułowa nadbrzeżność staje się wskazówką do słuchania: muzyka reaguje na otoczenie, zmienia bieg i pozwala ujawnić się dźwiękom uruchamianym pośrednio przez rezonujące struny.
Po występie Kanga rozpocznie się Uranian Void Jessiki Kenney. Jeśli Riparian kieruje uwagę ku krajobrazowi, Kenney zwraca się do wewnątrz, traktując dźwięk jako pamięć i wibrację. Na wspomnianym albumie jej głos spotyka się z nagraniami hydrofonowymi, falami sinusoidalnymi, gazelem (liryką wywodzącą się z VII-wiecznej poezji arabskiej) oraz instrumentami należącymi do różnych systemów strojenia. Podczas koncertu artystka wykona dwudziestominutowy wybór utworów, wykorzystując głos i część oryginalnego instrumentarium, między innymi misę dźwiękową i bęben obręczowy. Wybrzmiewanie stanie się równie ważne jak głos i uderzenie: dźwięk utrzyma się w powietrzu, zaniknie i powróci jako echo.
Po interwencji Jakuba Ziółkowskiego Kang i Kenney staną na scenie razem. Wykonają dwie kompozycje z Azure, albumu będącego owocem ponad dwudziestu lat wspólnej pracy. Głos, viola d’amore i basowe tło shruti boxu tworzą w nim to, co artyści nazywają „muzyką unisono”. Oznacza to wzajemne słuchanie, w którym dwa odrębne głosy zaczynają działać we wspólnym rezonansie. Pozostają rozpoznawalne, ale trudno już powiedzieć, który z nich prowadzi, a który odpowiada.
Finał ujawni relację obecną od początku: w odpowiedzi strun, drganiu misy, pamięci głosu i uważności na otoczenie. Rezonans stanie się więzią – coś brzmi, ponieważ coś innego wprawiło to w ruch.

Zakup biletu na to wydarzenie jest równoznaczne z zapoznaniem się z postanowieniami Regulaminu Organizatora wydarzenia.

Więcej informacji i szczegółów o koncercie znajduje się na stronie Festiwalu Sacrum Profanum 2026.

English version: To read the descriptions and find out more in English, please visit the Sacrum Profanum website.

Współorganizatorem koncertu jest Cricoteka.